Español original al final
Free City deu uma “nova guinada em seu som” em “Ingravidez”. Em que momento foi decidido fazer essa reformulação em seu som?
Mais do que uma decisão premeditada, foi uma evolução inevitável. Não paramos de crescer como pessoas e músicos ao longo destes anos e quisemos refletir isso sem reservas neste último trabalho.
Desde o emo até o hardcore punk e Judas Priest. Como essas influências tão diversas se misturam para criar um som coeso? Houve algum artista ou álbum em particular que tenha inspirado especialmente a banda durante a criação de “Ingravidez”?
Quem diz Judas Priest, diz qualquer tipo de metal! Sempre fomos muito mais thrashers do que heavys. Nos orgulhamos muito de ser cinco pessoas com gostos musicais muito variados. Cada um passa por suas diferentes fases em termos de influências e deixa um matiz diferente no som da banda. Agora mesmo, estamos passando por uma época em que abrimos nossos horizontes para muita música britânica e outras coisas muito mais “flutuantes” e ambientais, e acredito que essas duas referências se refletem bastante bem em Ingravidez.
Cada um tem sua própria forma de curar as suas, seja através da música, esporte, lazer, trabalho, etc. Cada um tem seus próprios pontos de sutura e sabe como aplicá-los.
O álbum foi gravado em Gaztain Estudioak com Eñaut Gaztañaga (Ezpalak). Como foi a experiência de gravar em um estúdio diferente e com um produtor novo? Quais foram os desafios e vantagens desse novo cenário? Como foi trabalhar com Eñaut?
Gravar com um/a produtor/a novo/a sempre desperta algumas inseguranças, não baseadas em suas habilidades, mas no fato de você estar acostumado a uma forma de trabalho e compreensão de sua música muito diferente e sempre temendo perder essa cumplicidade. No caso de Eñaut, nos entendemos muito rapidamente e colocamos na mesa todas as diferentes nuances que queríamos trazer para nossas músicas, especialmente aquelas que tanto ele quanto nós absorvemos dos anos 90 e o objetivo comum de buscar um som um pouco menos processado do que estávamos acostumados a fazer.
Em “Puntos de Sutura”, há uma busca desesperada por cura e redenção. Diante do caos e da incerteza, clama-se por uma solução definitiva, simbolizada pela sutura. Mas qual é a verdadeira natureza da ferida que precisa ser suturada? É física, emocional, social ou espiritual? E quem ou o quê é capaz de realizar essa sutura salvadora?
Além do físico, eu diria que o tema mergulha mais na classe de feridas que não podem ser vistas, mas sim sentidas. Cada um tem sua própria forma de curar as suas, seja através da música, esporte, lazer, trabalho, etc. Cada um tem seus próprios pontos de sutura e sabe como aplicá-los.
“Pastillas y Gasolina” e “Puntos de Sutura” como exemplos do som atual do Free City. O que torna essas músicas representativas do álbum em geral? Há alguma outra música do disco que você gostaria de destacar e por quê?
Há várias faixas do álbum em que o som do Free City se torna muito mais evidente e isso nos enche de orgulho. Em todas você pode encontrar traços muito identificáveis nossos, mas músicas como “Hermano”, “Mil Historias” ou aquelas mencionadas poderiam pertencer, ou pelo menos em parte e salvando as distâncias, a algum de nossos trabalhos anteriores.
“Destinado a marcar uma geração de amantes do rock”. Qual mensagem ou sentimento principal você acha que a banda quer transmitir com “Ingravidez“? Como você acha que o álbum vai ressoar com os fãs do Free City e o público em geral?
Acredito que o álbum vai ser um soco na mesa para aqueles que pensam que o rock em nosso país é um gênero condenado ao fracasso. Em relação aos nossos fãs, haverá músicas que no início eles terão mais dificuldade em relacionar com o que vínhamos fazendo, mas considero que no final ficou um trabalho muito redondo em que se reflete muito bem o passo à frente que demos com a qualidade de nossa música. Sobre o sentimento que o álbum transmite, o próprio título “Ingravidez” o define perfeitamente devido às partes tão ambientais e ao mesmo tempo pesadas que encontramos ao longo do disco, como é o caso de “Zenit” ou da música homônima “Ingravidez”.
“Destinado a marcar uma geração de amantes do rock”.
Em “Tus armas”, experimenta-se uma profunda transformação ao se libertar de uma relação tóxica. Embora a letra descreva uma jornada de libertação e autodescoberta, também insinua uma persistente sensação de perda e as cicatrizes que ficam para trás. Como a música equilibra os temas de empoderamento e vulnerabilidade, e o que ela transmite em última instância sobre as complexidades do amor, da perda e do crescimento pessoal?
Você pode chamar isso de romper uma relação tóxica, deixar um trabalho que te amarga a vida, se afastar de quem sente que está se aproveitando de você, etc. A ideia da música é que, por mais vulneráveis que possamos nos sentir em certos momentos de nossa vida, sempre há uma luz no fim do túnel mesmo que não possamos vê-la. Somos pessoas muito sensíveis e, embora nem todos passemos pelos mesmos problemas do dia a dia ao mesmo tempo, nos é muito fácil nos identificarmos com os do outro e escrever sobre enfrentá-los e superá-los. A música não deixa de ser algo terapêutico para muitas pessoas e para nós não seria diferente.
A banda é conhecida por suas enérgicas apresentações ao vivo. Como você acha que as músicas de “Ingravidez” se adaptarão aos shows? Há alguma música em particular que você acredita que será um sucesso ao vivo?
Representar as músicas que compõem “Ingravidez” ao vivo representa um desafio maior do que o habitual em termos técnicos, pois utilizamos muitos mais efeitos e sons diferentes do que nunca em nossas gravações. Estamos ansiosos para ver as reações do público com o que acreditamos ser as melhores músicas que já escrevemos em nossa carreira. Particularmente, acho que “Zenit” pode se tornar uma das joias de nosso catálogo, mas basta dizer isso para que ocorra exatamente o oposto!
“Ingravidez” é apresentado como um dos “discos nacionais do ano”. Quais são as expectativas da banda para este novo trabalho? Como você acha que “Ingravidez” influenciará na futura trajetória do Free City?
Como eu comentava, “Ingravidez” é apenas o próximo passo mais natural possível na evolução da banda. Graças a ser um disco muito mais variado do que os anteriores, pode chegar a um público muito mais variado e, principalmente, àquele que ainda estigmatiza o rock e todos os gêneros relacionados.
Como você interpreta a contradição entre o desejo de escapar da rotina e o anseio de permanecer no topo, expresso na linha “Quisiera bajarme de esta noria / Pero siempre estoy arriba”?
Estar no auge de algo nem sempre tem uma conotação positiva. O que um dia parece o ponto alto de uma situação, no dia seguinte pode ser sua ruína.
De “Visiones” a “Ingravidez”, qual é a evolução como banda e como pessoas se fizermos uma análise interna?
Houve mudanças muito grandes em níveis pessoais e profissionais dentro de toda a banda, incluindo a adição de um novo membro há cerca de dois anos. Como acontece com todos nós com o passar dos anos na vida adulta, passamos por momentos muito bons e muito ruins, tanto juntos quanto separados.
Quais são os próximos passos após o lançamento? A banda tem datas agendadas? Haverá novos videoclipes?
Começaremos a turnê de apresentação em festivais ao longo deste verão e continuaremos com a turnê em casas de shows a partir de setembro. Estamos ansiosos para anunciar todos os shows e as surpresas especiais que temos preparadas. Quanto aos videoclipes, além dos três correspondentes aos singles anteriores, temos algumas ideias em mente para músicas do álbum que merecem seu próprio conteúdo audiovisual, mas teremos que esperar um pouco para evitar saturar as pessoas.
Jogo rápido:
- Um disco: Kolpatu Topatu de Ezpalak
- Um livro: Guía para la vida de Bart Simpson
- Free City: Atitude e energia
- Música: 24/7
- Família: Algo que você aprecia mais e mais com o passar dos anos
- Punk: Forma de vida à margem de códigos de vestimenta
- Liberdade: Onde cada um encontra a sua
- Guerras: Negócio
Agradecemos todo o tempo dedicado a responder nossa entrevista e pedimos que deixe uma mensagem final para os leitores.
Muito obrigado a todas as pessoas que chegaram até o final desta entrevista, à Cultura Em Peso pelo interesse em nosso trabalho e uma mensagem para todo o público: o futuro está em nossas mãos e não podemos deixá-lo escapar. Nos vemos nos shows!
Español Original (Sin cambios de traducción automática)
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Desde el emo hasta el hardcore punk y Judas Priest. ¿Cómo se mezclan estas influencias tan diversas para crear un sonido coherente? ¿Hubo algún artista o álbum en particular que haya inspirado especialmente a la banda durante la creación de “Ingravidez”?
Quien dice Judas Priest, dice cualquier tipo de metal! Siempre fuimos mucho más thrashers que heavys. Nos enorgullecemos mucho de ser cinco personas con unos gustos musicales muy variados. Cada uno pasa por sus distintas etapas en cuanto a influencias y va dejando un matiz diferente en el sonido de la banda. Ahora mismo, estamos pasando una época en la que hemos abierto nuestras miras a mucha música británica y a otras cosas mucho más “flotantes” y ambientales, y creo que estas dos referencias se reflejan bastante bien en Ingravidez.
El álbum fue grabado en Gaztain Estudioak con Eñaut Gaztañaga (Ezpalak). ¿Cómo fue la experiencia de grabar en un estudio diferente y con un productor nuevo? ¿Qué desafíos y ventajas presentó este cambio? ¿Qué tal fue trabajar con Eñaut?
Grabar con un/a productor/a nuev@ siempre despierta ciertas inseguridades para nada basadas en sus habilidades, sino en que vienes de estar muy acostumbrado a una forma de trabajar y de entender tu música muy diferente y siempre tienes miedo a perder esa complicidad. En el caso de Eñaut, nos costó muy poco entendernos mutuamente y poner sobre la mesa todas las diferentes pinceladas que queríamos aportar a nuestras canciones, sobre todo aquellas que tanto él como nosotros hemos mamado con son las de los años 90 y el objetivo común de buscar un sonido algo menos procesado de lo que veníamos haciendo.
Cada cual tiene sus propios puntos de sutura y sabe cómo aplicarlos.
En “Puntos de Sutura”, hay una búsqueda desesperada de sanación y redención. Ante el caos y la incertidumbre, se clama por una solución definitiva, simbolizada por la sutura. Pero, ¿cuál es la verdadera naturaleza de la herida que necesita ser suturada? ¿Es física, emocional, social o espiritual? ¿Y quién o qué es capaz de realizar esa sutura salvadora?
“Pastillas y Gasolina” y “Puntos de Sutura” como ejemplos del sonido actual de Free City. ¿Qué hace que estas canciones sean representativas del álbum en general? ¿Hay alguna otra canción del disco que te gustaría destacar y por qué?
“Destinado a marcar a una generación de amantes del rock”. ¿Qué mensaje o sentimiento
principal crees que la banda quiere transmitir con “Ingravidez”? ¿Cómo crees que resonará el álbum con los fans de Free City y el público en general?Creo que el álbum va a ser un mazazo en la mesa para aquellos que piensan que el rock en nuestro país es un género abocado al fracaso. En cuanto a nuestr@s fans, habrá canciones que al principio les cueste más relacionar con lo que venimos haciendo, pero considero que finalmente ha quedado un trabajo muy redondo en el que se refleja muy bien el paso adelante que hemos dado con la calidad de nuestra música. Acerca del sentimiento que transmite el álbum, el propio título “Ingravidez” lo define a la perfección gracias a las partes tan ambientales y a la vez pesadas que encontramos a lo largo del disco, como es en el caso de “Zenit” o del tema homónimo “Ingravidez”.
En “Tus armas”, se experimenta una profunda transformación al liberarse de una relación tóxica. Si bien la letra describe un viaje de liberación y autodescubrimiento, también insinúa una persistente sensación de pérdida y las cicatrices que quedan atrás. ¿Cómo equilibra la canción los temas de empoderamiento y vulnerabilidad, y qué transmite en última instancia sobre las complejidades del amor, la pérdida y el crecimiento personal?
Puedes llamarlo romper una relación tóxica
Puedes llamarlo romper una relación tóxica, dejar un trabajo que te amarga la vida, apartarte de quien sientes que está aprovechándose de ti, etc. La idea de la canción es que, por muy vulnerables que nos podamos sentir en ciertos momentos de nuestra vida, siempre hay una luz al final del túnel aunque no podamos verla. Somos unas personas muy sentidas y, aunque no todos pasemos por los mismos problemas del día a día al mismo tiempo, nos es muy fácil identificarnos con los del otro y escribir acerca de plantarles cara y superarlos. La música no deja de ser algo terapéutico para muchas personas y para nosotros no iba a ser menos.
La banda es conocida por sus enérgicas presentaciones en vivo. ¿Cómo crees que las canciones de “Ingravidez” se adaptarán a los conciertos? ¿Hay alguna canción en particular que creas que será un éxito en vivo?El representar los temas que componen “Ingravidez” en directo supone un desafío mayor del habitual a nivel técnico, ya que hemos utilizado muchos más efectos y sonidos diferentes que nunca antes en nuestras grabaciones. Estamos ansiosos por ver las reacciones del público con las que creemos que son las mejores canciones que hemos escrito en nuestra carrera. Particularmente, creo que “Zenit” puede convertirse en una de las joyas de nuestro catálogo, pero basta con decirlo para que ocurra exactamente lo contrario!
“Ingravidez” se presenta como uno de los “discos nacionales del año”. ¿Qué expectativas tiene la banda para este nuevo trabajo? ¿Cómo crees que influirá “Ingravidez” en la futura trayectoria de Free City?
Como comentaba, “Ingravidez” es tan solo el siguiente paso más natural posible en la evolución de la banda. Gracias a ser un disco mucho más variado que los anteriores, puede llegar a un público mucho más variado y, sobre todo, a aquel que tiene aún estigmatizado al rock y todo los géneros relacionados.
¿Cómo interpretas la contradicción entre el deseo de escapar de la rutina y el anhelo de permanecer en la cima, expresada en la línea “Quisiera bajarme de esta noria / Pero siempre estoy arriba”?
Estar en lo más alto de algo no siempre tiene una connotación positiva. Lo que un día te parece el punto álgido de una situación al siguiente puede ser tu ruina.
De “Visiones” a “Ingravidez”, ¿cuál es la evolución como banda y como personas si haces un análisis internamente?
toda la banda, incluyendo el tener un nuevo componente desde hace ya unos dos años. Como a tod@s nos ocurre con el paso de los años de la vida adulta, hemos pasado momentos muy buenos y muy malos, tanto juntos como por separado.¿Cuáles son los próximos pasos después del lanzamiento? ¿La banda tiene fechas programadas? ¿Se vienen nuevos videoclips?
Empezaremos la gira de presentación por festivales a lo largo de este verano y seguiremos con la gira de salas a partir de septiembre. Tenemos muchas ganas de anunciar todos los conciertos y las sorpresas tan especiales que tenemos preparadas. En cuanto a los videoclips, quitando los tres correspondientes a los singles de adelanto, tenemos algunas ideas en mente para temas del disco que merecen tener su propio contenido audiovisual, pero habrá que esperar un poco para hacer que la gente no se sature demasiado.
Juego rápido:
Un disco: Kolpatu Topatu de Ezpalak
Un libro: Guía para la vida de Bart Simpson
Free City: Actitud y energía
Música: 24/7
Familia: Algo que aprecias más y más con los años
Punk: Forma de vida al margen de códigos de vestimenta
Libertad: Donde cada un@ encuentre la suya
Guerras: Negocio
Agradecemos todo el tiempo dedicado a responder nuestra entrevista y pedimos que dejes un mensaje final para los lectores.