Falar de Tresseises é falar de uma banda que chegou para desatar o caos. Desde Guadalajara , Jalisco , onde os mariachis e o tequila reinam por tradição, eles decidiram tomar o caminho dos riffs e dos gritos. Não à toa chamam seu trabalho de “música de gritos”.
Pela segunda vez consecutiva, conseguiram colocar uma música na lista das 100 Melhores Músicas Jaliscienses do coletivo Cien Jalisco . Este ano, “ Morir Es Vivir ” se destacou como uma das únicas duas músicas do gênero que chegaram ao top 2024.
Desde sua estreia em julho de 2023 com o single “ Lo dijo Kaczynski ”, a banda tem se dedicado a explodir palcos com sua energia crua e uma ambição que os levou a dividir line-ups com nomes de peso na cena nacional como Here Comes The Kraken , Resorte e Ladrones no Festival Orion de Ciudad Guzmán , além de abrir shows para artistas internacionais como Alesana , Emmure e The Almost .
Na noite da última sexta-feira, em meio a reconhecimentos e sufocados por uma multidão composta pela nata da cena local, Chris , vocalista do Tresseises , reafirmou que a banda não é apenas mais uma. Conversamos com eles sobre sua ascensão, o desafio de ser uma banda de metal em uma cidade onde o gênero ainda luta por espaço, sua próxima turnê com Swmrs e outras bandas da cena, e como eles não pretendem abaixar o volume.
O nome da banda tem certo charme, reinventaram toda essa parada de “viva o diabo e tal” (risos). Mas vocês descartaram outros nomes antes de escolherem este como oficial?
Na verdade, não. Nem foi com a ideia de satanismo; foi mais uma forma irônica ou divertida de dizer 666. Gostamos de tudo que seja um pouco disruptivo ou irreverente. Essa é a vibe que tentamos transmitir o tempo todo.
E o que significa para a banda esse reconhecimento de entrar no top das 100 músicas jaliscienses?
É algo muito gratificante, porque sejamos honestos, fazer música é difícil, ainda mais com as condições tão limitadas da indústria independente. Participamos pela segunda vez e é incrível receber reconhecimento pelo nosso trabalho. Também é bom saber que nos posicionamos junto com outros 99 projetos que influenciaram a cena local.
Como nasceu essa música ( Morir Es Vivir )? Qual foi o processo criativo?
Sempre começamos com um jogo de palavras, e essa frase de “morrer é viver” do jogo Resident Evil 4 ficou gravada na minha mente. Depois, isso se transformou em uma reflexão, e eu fui desenvolvendo a ideia. Acho que aborda um tema que pode ser sombrio ou negativo, que é a concepção da morte, mas a vimos como algo positivo. É como dizer: “Se um dia isso acontecer, você pode partir tranquilo sabendo que deu tudo na vida”, alcançando o sonho eterno de descanso.
Vocês, junto com Kello , foram dos poucos projetos de metal a entrar na lista. Isso é um reconhecimento ou uma prova de que o metal ainda é a ovelha negra da família musical?
Estamos conscientes de que não é música consumida de forma popular ou massiva, mas é muito legal que, entre esses 100 projetos selecionados, haja gêneros alternativos como rock, punk, core ou metal. É gratificante fazer parte disso, mesmo sendo minoria. Quem sabe nas próximas edições haja uma categoria específica para esse tipo de projeto. Por enquanto, fico muito contente por estar entre os 100, mas seria incrível ver algo como melhor música pesada ou alternativa.
Que mensagem vocês dariam para os meios mainstream que ainda veem o metal como algo de nicho e que não merece ser levado a sério em premiações?
Primeiro, agradecer pelo trabalho e por nos tornarem visíveis, mesmo sendo minoria. É muito apreciado que tenham tido a abertura de nos selecionar ou nos receber. Também acredito que, com iniciativas como essa, haverá mais abertura nas próximas edições, quero acreditar nisso.
Vocês já mostraram com suas letras que não têm medo de brincar com humor, como em DLV , ou de misturar gêneros, como em “ La Gente Bonita ”. Mas já houve alguma ideia para uma música que vocês acabaram descartando?
Sim, houve uma música que seria lançada como single no ano passado, que falava sobre a frustração de ser adulto. Porém, deixamos a ideia de lado porque não estava fluindo naquele momento. Decidimos passar adiante, e agora estamos felizes porque, ao saber que não precisávamos dela, conseguimos criar o material que está por vir.
Nos podem dar um pequeno spoiler do que vem em caminho?
Claro, nos próximos meses vai haver muitos anúncios em nossas redes. É um EP um pouco breve, onde conseguimos plasmar ideias desde a concepção da morte, a conexão ou desconexão espiritual e também reflexões sobre ser, às vezes, o antagonista em nossos ambientes. Então estou muito animado para compartilhar esse material, porque, de verdade, nos esforçamos muito na elaboração do conceito e no material visual.
Há mais colaborações planejadas para o EP?
Há uma colaboração com um bom amigo e colega da Cidade do México. Gostaríamos de manter quem é ainda em segredo, mas fiquem atentos. É alguém com quem não pensávamos colaborar tão cedo; achávamos que isso aconteceria mais adiante, mas vai ser muito legal essa colaboração.
E falando dessa turnê que vão ter com a Swmrs, que é a turnê mais extensa que já tiveram até agora, com mais cidades. Como surgiu essa oportunidade de poder acompanhá-los?
Estamos animados, mas foi algo um pouco inesperado. Já tínhamos contato com a promotora ShowNoMercy, que está organizando essas datas. Já havíamos conversado para cobrir turnês de outros artistas, mas, por algum motivo, não se concretizava. Aí, nos estenderam o convite tipo “Ei, acho que chegou o momento”. Estamos muito felizes, porque é uma honra compartilhar com bandas tão ativas como Say Ocean e San Venus, que são de Jalisco. Vamos juntos representar a música jalisciense em Monterrey, San Luis Potosí, Querétaro, Cidade do México. E, claro, também é uma grande surpresa dividir palco com Swmrs, uma banda que está inovando com sons que eles chamam de beach pop, trazendo uma vibração jovem. Além disso, é incrível trabalhar com Joey Armstrong, baterista de Swmrs, que é filho de Billy Joe Armstrong, do Green Day. Isso é tipo “uau”, estamos a uma pessoa de distância de uma lenda do rock.
Das quatro bandas que compõem a turnê, vocês são os que mais rompem com o estilo e conceito. Qual é a estratégia para tentar conquistar novas audiências?
Queremos contagiar com nossa energia, simplesmente ser muito energéticos, irreverentes. Esta é a primeira oportunidade de muitos dos presentes ouvirem “música de gritos”. E gostaríamos muito de ser a banda que os apresenta a isso. Convidamos a todos, especialmente por ser um público jovem.
Vão incluir algum material inédito durante a turnê?
Sim, vamos tocar um set que inclui as músicas que já temos nas plataformas e também as que fazem parte do novo EP, mas que ainda não foram lançadas.
E depois de terminar essa turnê, o que vem para o Tresseises?
Vamos focar na campanha de promoção deste EP que está para ser lançado e também nos liberar um pouco para continuar compondo o que será nosso primeiro material de longa duração. Ainda estamos maquetando, mas já colocamos na mesa. Não sei quando vai terminar de se concretizar, mas é algo em que estamos trabalhando, e estamos um pouco adiantados.