Uma banda cuja história não é conhecida online, uma banda que surgiu do nada no Spotify com um EP chamado “The enter of the Stonemonster“.
Embora não possamos dizer muito mais do que isso, aprenderemos mais sobre Stonemonster em 27 de setembro, quando eles tocarem em Pub Bravo em Radlin. O que podemos fazer é uma rápida recapitulação do EP de quatro faixas que foi lançado no início deste ano para entrar no clima do show de 27 de setembro.
Beleaver é a primeira faixa listada no EP. Das quatro faixas, esta é definitivamente a melhor escolha para começar se você quiser conhecer melhor a banda. Ao longo de uma boa 6 minutos a banda te aquece para o que está por vir. Sintetizadores e guitarras modificadas, uma linha de baixo pesada dançando com a bateria e, como cereja do bolo, alguns vocais assombrosos para te prender. À primeira vista, você pode querer pular rapidamente para a próxima música ou artista, mas para aqueles que são pacientes e sentirão o poder da banda te hipnotizando, te puxando para ouvir mais.
Dowg não é tão fácil de lidar quanto beleaver. Você teve 6 minutos para aquecer, agora se aqueça. Esta faixa é mais sombria, pesada e mais industrial/stoner. Não há construção, ela começa, permanece e termina em um círculo irregular. Onde podemos encontrar equilíbrio e harmonia entre os instrumentos, alternando, os vocais estão completamente fora do caminho e não se conformam a nenhuma estrutura. Isso te dá uma sensação de preocupação, quem é a vítima, quem é o salvador, o cachorro está bem, o que vai acontecer? Nunca saberemos, pois não há clímax nem fim, apenas uma longa sombra profunda sobre uma interação.
Your Face é a terceira e mais curta música do EP. E somos lançados para um lado totalmente novo do Sonemonster. Não é uma parede sonora tão grande para começar e não é um som tão sombrio quanto as duas entradas anteriores. Esta parece mais assustadora com diálogos internos do que com vocais poderosos. Um vocal que mudou para um estilo que alguns podem se lembrar da era “Kid A” do Radio Head. Apesar de dar a este rock um impacto forte com um riff forte e um solo lamentoso, você não está sendo socado na cara com escuridão ou violência, está apenas rastejando ao seu redor e te abraçando de forma meio desconfortável como uma memória assombrada.
Never Stop é a quarta e última faixa traz todas as faixas de volta a uma só, mas o ritmo diminui um pouco e há uma pegada mais balada, com um foco muito maior nos vocais, que ganham destaque. À medida que a música avança, há um clímax, não um clímax grandioso para comemorar, mas um clímax interno e tranquilo, uma vitória climática de resistência em vez de uma explosão desenfreada. O final da faixa faz exatamente o que se espera de um EP, com um final em aberto. O que nunca devemos parar?
Overall opinion depois de ter o EP que tem pouco mais de 20 minutos no total em repetição, há um verdadeiro amor pelo som. É novo, mas familiar, mas somente quando ele te atrai, você começa a apreciar muitas produções musicais familiares. As interações de sintetizadores e bateria em uma interação massiva de empurra-puxa que dá uma pitada de Tool ou ARCA. Mas então há as mudanças nos vocais, como se pode sentir no trabalho anterior de Nine Inch Nails e Death Grips. O baixo, nada medlodic, apenas pressão de metal cru completo, como uma parede inquebrável como ouvida em Massive Attack. E para terminar tudo o som de guitarra modificado para adicionar a textura como um Radiohead ou HIM dos anos 2000.
Se você ainda não ouviu, vá ouvir AGORA e curta algo novo com uma variedade de toques familiares que você nunca imaginou que soariam tão bem juntos.