“Eu queria lançar algo que fosse tão blasfemo e pesado quanto instigante; Eu simplesmente não tinha ideia de quantas pessoas se sentiam da mesma maneira.” Ninguém está mais surpreso com a rápida ascensão do OV SULFUR do que o vocalista Ricky Hoover. No espaço de pouco mais de um ano, o coletivo de deathcore enegrecido de Las Vegas queimou tão brilhante quanto uma igreja norueguesa à noite.
O Álbum de estreia The Burden Ov Faith é a manhã após aquele incêndio blasfêmico, quando o sol nasce para substituir a luminescência e brilhar através das cinzas flutuando como neve. É opulento em sua beleza cinematográfica, mas com uma escuridão subjacente que nunca pode ser lavada deste lugar. Bem, mais ou menos. O OV SULFUR fez uma convocação épica às armas, mas não é tanto para levantar a tocha quanto para questionar por que eles o fariam – menos queimar qualquer igreja, mais derrubar a religião como um todo. Está prestes a ficar malditamente apocalíptico.
Tem percolado desde antes do EP de estreia de 2021, Oblivion, quando Suffokate fez de Hoover (e suas enormes orelhas esticadas) um nome familiar, e até antes! “Sempre foi a mesma coisa que me inspirou – as coisas terríveis que foram feitas em nome da religião”, diz Hoover. “Mesmo em Suffokate, eu tinha músicas como ‘Holiness is Next to Filthiness’ ou ‘Not the Fallen’. Com essa banda, eu queria colocá-la mais à frente.”
Crescer em uma família cristã moldou o desdém de Hoover pela religião organizada, e sua história de hipocrisia tornou-se o criativo Morningstar do vocalista. “Quando criança, eu ia à igreja e fui para o México com a igreja para fazer o trabalho missionário. Estávamos construindo uma escola para crianças e fomos maltratados pelos funcionários da igreja que foram até lá conosco. Era como estar em um campo de trabalho, abusivo. Foi uma revelação que me levou a olhar para o que eu acreditava. Então, fazendo pesquisas, vendo a manipulação, as reescritas constantes e as coisas horríveis feitas em nome da religião, isso me inspirou a cavar mais fundo e trazer as atrocidades à luz.”
Acontece que a igreja em chamas tem tanto a ver com iluminar quanto com obliterar. No entanto, oblitera, começando com a tempestade de fogo sulfúrico de abertura, “Stained In Rot”, que provoca a expansão do alcance vocal de Hoover através do canto, em contraste com os gnarliest guturais que ele conjurou de sua língua bifurcada. “Befouler” segue com riffs técnicos de death metal e clímax em um refrão inesperadamente cativante, antes de desmoronar em um colapso brutal com o vocalista do Slaughter To Prevail, Alex Terrible. O fato de Hoover acompanhar gente como aquele louco mascarado, além dos convidados Taylor Barber (Left To Suffer) e Kyle Medina (Bodysnatcher) é impressionante, embora não totalmente surpreendente. Que ele se mantém em um álbum com Howard Jones (Light The Torch, ex-Killswitch Engage), no entanto, é. Ao longo e na épica faixa-título de encerramento, sua injeção de melodia é embelezada por Lindsay Schoolcraft, ex-Cradle of Filth.
A estreia do OV SULFUR na Century Media abrange os planetas estígios do deathcore, black metal e metalcore, criando algo tão majestoso quanto carregado de ganchos. “É o EP com esteróides”, diz o guitarrista/vocalista fundador Chase Wilson, brincando: “Eu quase o chamaria de ‘Arena Black Metal’ em alguns pontos!”
Na verdade, isso traz à mente os maiores sucessos de corpse paint, como Dimmu Borgir, Behemoth e, sim, o já mencionado Cradle of Filth. Para separar as coisas, vamos chamá-lo de “blast-phemous metalcore ov death”, destacando a propensão do baterista do OV SULFUR, Leviathvn, para batidas explosivas estrondosas. Quando contido, como na marcha de guerra de “Death Ov Circumstance”, permite um breve adiamento. Essa é a natureza do álbum diversificado e expansivo criado pela banda – auxiliada pelo ex-guitarrista Matt Janz e completada pelo baixista Ding – ao lado do produtor Morgoth Beatz (Winds of Plague, Scarlxrd) e do maestro mix/master Josh Schroeder (Lorna Shore, Tallah). Os dois dividiram a engenharia de vocais e bateria, respectivamente, com o ex-guitarrista do Machine Head, Logan Mader, entrando para capturar as guitarras e o baixo.
Wilson credita a equipe de produção por levar OV SULFUR a novas e inesperadas dimensões. “A maior surpresa veio quando Ricky entrou com Morgoth para gravar os vocais”, lembra Wilson. “Inicialmente, teríamos apenas três músicas com vocais limpos e, assim que ele começou a gravar, ele destruiu nossas expectativas com o quão poderoso cantor ele era! Isso mudou completamente o escopo do disco.”
É o tipo de evolução que gerou uma música como “Earthen”, que simplesmente não poderia soar verdadeira sem a vulnerabilidade que vem com o canto. A peça central do álbum oferece uma dor e vulnerabilidade raramente abordadas nesta arena de peso. “’Earthen’ é sobre meu sobrinho que morreu de câncer aos 16 anos”, diz Hoover. “Depois de transplantes de medula óssea que falharam, ele decidiu parar e deixar que a doença seguisse seu curso. É sobre testemunhar isso e estar lá, segurando-o quando ele morreu. Essa música é muito emocionante para mim.”
Esse é o tipo de exorcismo emocional que Hoover quase perdeu. Quando ele largou o microfone depois de Suffokate e pegou a navalha como barbeiro profissional, pretendia ser uma pausa permanente. No entanto, o diabo teria seu dia mais uma vez. Foi durante a pandemia e o tédio do bloqueio mundial que Hoover se inspirou para conjurar cacofonia quase uma década depois de seu último álbum. “Tudo o que eu estava fazendo era punir meu corpo na academia”, lembra Hoover, sobre o passatempo – ou melhor, estilo de vida – que lhe deu um corpo monstruoso que intimida tanto quanto seus rosnados abissais. “Decidi que queria começar a fazer música novamente por diversão, talvez tocar com as pessoas, tocar localmente – e então se tornou isso.”
“This” como em uma banda que já fez turnê com os baluartes do gênero Lorna Shore, Carnifex, Whitechapel, Shadow of Intent, Signs of the Swarm e As I Lay Dying. Eles também ganharam elogios de especialistas tão diversos quanto o Youtuber Nik Nocturnal, a Church of Satan (sim, aquele) e a imprensa de metal em geral. É impressionante pensar que com The Burden Ov Faith, OV SULFUR apenas começou.
Foi há apenas dois anos, quando Hoover e Wilson se conectaram por meio de um amigo em comum. Os desejos de morte tecnológica do primeiro desapareceram quando o grupo se destacou e começou a escrever. O single de estreia “Behind the Hand of God” em fevereiro de 2021 foi um aviso profano do que estava por vir. As vocalizações de baixo registro do frontman banhadas em uma tempestade de deathcore enegrecido e intenções de black metal, orquestração crescente e melodias vocais inesperadas. A resposta foi nada menos que vulcânica.
“Não fazia ideia de que as pessoas se importariam”, admite Ricky. “Com certeza, postei nada mais do que um logotipo online e meu telefone morreu com todas as notificações por dois dias e meio seguidos!” A avalanche de empolgação com OV SULFUR foi logo saciada com o primeiro EP auto-lançado da banda, Oblivion, que revelou o projeto para o som de OV SULFUR que viria. O mesmo dia marcou um momento de acerto de contas sold-out para a banda no Freemont Country Club de Las Vegas. “Eles tiveram que movê-lo do local menor ao lado para a sala maior”, lembra Hoover. “Foi uma maneira incrível de voltar.”
Com uma recepção mais quente que o inferno e um conjunto de princípios para guiá-los em seu caminho da esquerda, é improvável que o vocalista deixe seu púlpito tão cedo; ele tem mais sermões para pregar.
“No mínimo, quero fazer as pessoas simplesmente pensarem por si mesmas”, diz Hoover. “Espero que este álbum seja outro motivo para as pessoas derrubarem suas paredes e olharem além do que lhes foi dito ou ensinado a acreditar. Quero que você questione tudo depois de ouvir este álbum.”
The Burden Ov Faith é:
1. Stained In Rot
2. Befouler (ft. Alex Terrible)
3. Unraveling (ft. Left to Suffer / Taylor Barber)
4. Death Ov Circumstance
5. Earthen
6. A Path to Salvation?
7. I, Apostate
8. Wide Open (ft. Light The Torch / Howard Jones)
9. The Inglorious Archetype
10. The Burden Ov Faith (ft. Bodysnatcher / Kyle Medina and Lindsay Schoolcraft)
Você pode ouvir “Earthen” aqui:
Mais informações sobre a banda aqui:
