A banda de blackened thrash metal MALEFIC, de Atlanta, lançou seu álbum de estreia, “Impermanence”, pela Terminus Hate City em 13 de fevereiro de 2026. A banda começou a trabalhar no álbum em 2018, superando inúmeros desafios pessoais e profissionais ao longo do caminho. Com influências de black, death e thrash metal, a lista de faixas diversificada aborda temas como política, uso de drogas, existencialismo, perseverança e as consequências duradouras das escolhas pessoais. “Impermanence” representa o ápice de muitos anos de trabalho árduo e dedicação, aliados a um profundo amor pela música que transcende as fronteiras dos gêneros.
Resenha do álbum
Blood Of The Throne: O álbum abre com “Blood Of The Throne”, uma tempestade de fúria abrasadora de thrash metal com influências de black metal. Guitarras precisas e envolventes, bateria furiosa e vocais guturais incríveis dominam a paisagem sonora, transportando o ouvinte para um mundo onde um sistema econômico opressor devora pessoas, as cospe fora e, por fim, as humilha. Implacável da primeira à última nota, a música entrega um aviso venenoso sobre o estado dos assuntos globais.
In Darkest Dreams: A música evidencia as claras influências de death metal do MALEFIC, ao mesmo tempo que mantém toques de thrash metal com influências de black metal. Notavelmente, é uma das poucas faixas do álbum com um refrão definido, embora ainda se baseie em uma estrutura inspirada no rock progressivo. A banda muda o foco da realidade para a fantasia nesta faixa, com letras que contam uma história de terror sobre um ceifador mortal. Apresenta um solo impecável, pessoalmente o mais marcante do álbum, com constantes mudanças na bateria, que variam de blast beats a sons mais melódicos, porém poderosos.
Of Gods And Man: Esta faixa marca uma mudança de ritmo em relação às duas primeiras músicas. Sua abertura é maravilhosa, com guitarras distorcidas formando uma marcha melódica magnífica, acompanhadas por uma segunda guitarra como se fosse uma introdução, antes de dar lugar aos vocais guturais estrondosos. Ela demonstra as influências de black metal melódico do MALEFIC, com a presença marcante de riffs e linhas de baixo. Padrões intrincados de dedilhado se entrelaçam com solos de guitarra duelando, enquanto o vocalista Aaron Baumoel tece uma narrativa sobre ganância, consumismo e gratificação instantânea. As pausas e os ritmos nesta faixa são distintos dos demais, com uma cadência mais deliberada que está longe de ser tediosa, criando, em vez disso, um som mais atmosférico, energético e imersivo. A música explora a relação humana com uma figura criativa e o existencialismo que frequentemente permeia essa relação.
Idiocracy: A dinâmica se transforma ainda mais com a introdução de um som black-and-roll. A faixa começa com um coro de risadas malévolas, criando um ritmo repetitivo que define o tom da atmosfera sombria da música. Seus riffs cativantes em tercinas e arpejos épicos a tornam uma peça memorável do álbum. No meio da música, um grupo de vozes emerge, aparentemente discutindo ou preocupado com algo que está acontecendo, acompanhado por um solo breve, porém impressionante. A letra revisita as questões políticas e filosóficas prevalentes na sociedade moderna, argumentando que muitos desconhecem sua própria ignorância, mesmo enquanto tentam denunciar os outros.
Deserter: Reintroduz um som death metal mais proeminente. Nesta faixa, a bateria inicialmente estabelece a tensão, transformando-se posteriormente em um blast beat clássico. A bateria sinistra flui para riffs envolventes e solos intrincados, dando lugar a uma avalanche de riffs thrash. Vocais guturais emergem da escuridão, expressando sentimentos de abandono e pensamentos suicidas. Ritmos de bateria sincopados e linhas de baixo impulsionam o ritmo implacavelmente.
Disembodiment:A faixa de abertura apresenta uma introdução acústica envolvente, diferente das anteriores. Ela se destaca das demais canções com o som melódico de um violão clássico envolto em uma sonoridade sutilmente melancólica, que gradualmente integra os vocais guturais, mantendo a mesma atmosfera, porém menos agressiva que as outras músicas; um contraste muito bem construído. As harmonias brutais e contrastantes do refrão criam o ápice emocional do álbum, enquanto a letra alerta para os perigos do narcisismo, da manipulação emocional e do gaslighting. Tanto musical quanto liricamente, a canção traça um caminho rumo ao desespero que, ironicamente, é repleto de beleza.
Obsidian Earth:Melódica e grandiosa, “Obsidian Earth” é a obra-prima do álbum. Essa faixa, diferentemente das outras, demonstra claramente a influência do black metal clássico; é sombria e atmosférica, essencialmente agressiva vocalmente, porém melódica. A música leva o ouvinte por uma avalanche de riffs de black metal e ganchos melódicos explosivos, culminando em um solo épico de Jason Davila. A canção lamenta a iminente extinção da humanidade, autoinfligida, com uma performance vocal marcada por uma fúria assombrosa.
Echoes Of Silence: A faixa mais progressiva do álbum apresenta uma introdução acústica sinistra. A abertura traz um violão limpo e clássico, com ritmos lentos e melódicos, que se transformam nas mesmas melodias, porém com distorção; essa transição é impecável. Diversas melodias se entrelaçam com maestria, transitando habilmente de uma seção para a outra. Riffs caóticos de black metal conduzem uma narrativa sobre a natureza dual do vício, pontuada por acordes pesados e gritos de desespero. Um solo de guitarra catártico finalmente quebra a tensão, e a letra do refrão final serve como um lembrete da fragilidade da vida.
It Haunts: O álbum finalmente mergulha no abismo negro, atacando o ouvinte com riffs poderosos e vocais ferozes. Esta faixa final apresenta uma passagem de guitarra limpa que transita perfeitamente para a mudança de andamento, conduzindo ao final estrondoso deste disco incrível. À medida que harmonias intrincadas e o trabalho de guitarra se entrelaçam ao longo da música, o solo de guitarra épico exige atenção. Então, há uma pausa, e um silêncio quase perturbador se instala, levando o ouvinte a acreditar que o álbum terminou, apenas para ser seguido por uma introdução de guitarra limpa com um som belamente melódico, envolvente e único. A letra misteriosa descreve aparições sobrenaturais e é concluída apropriadamente com magníficos arpejos acústicos fantasmagóricos.
Sobre MALEFIC:
MALEFIC surgiu na cena metal de Atlanta em 2007 com a ambição de modernizar o black metal. Com seus riffs ousados, solos cativantes e letras intimistas, o Malefici abandona clichês e desafia os limites tradicionais do gênero, misturando black metal com influências de thrash e death metal. Entre suas influências mais proeminentes estão Old Man’s Child, Carcass, Testament, Dissection e Opeth, oferecendo uma abordagem fresca e moderna do metal, diferente de tudo o que se vê nos Estados Unidos.
MALEFIC possui um impressionante histórico de apresentações ao vivo, tendo se apresentado com bandas renomadas como 1349, Crypta e Profanatica. Após um hiato em 2009, a banda retomou seus projetos com entusiasmo e se reformou com uma nova formação. Malefici começou a trabalhar em “Impermanence” em 2018, dedicando-se para garantir que cada detalhe refletisse fielmente sua visão para o álbum. O trabalho árduo e a dedicação da banda culminaram em uma estreia poderosa, cuidadosamente elaborada por fãs de música sutil e transgressora.
Formação de MALEFIC:
Jason Davila – Guitarra
Aaron Baumoel – Batería, Voz
Sam Williams – Guitarra
Andy McGraw – Baixo